中国古代的石雕佛像从目前的情况来看,相对于更多人而言,算得上是非常重要的一种造型了,其实很多人都认为石雕佛像从外形上来看基本上还是有着自身的一些特点的,如果从中国的历史来考虑的话,佛像本身也都是从西汉传入到中国境内到南北朝的时期,发展成一种立的宗教,广泛的被应用于中国的社会场所,当然在这其中也得到了更多的普及和发展,然而这一时期的佛教传入之后的立并不依附于其他的一些发展,他们已经成为了一种高峰期。
石雕佛像其实在中国早期的寺院或者是其他的一些地方,基本上也都有更多的应用石雕佛像具有印度或者是西域的风格,而且整个石雕佛像从表面上来看,面相丰盈肢体肥壮表现庄严,甚至到东晋以来中国的石雕佛像也已经出现了雏形,到了南北朝的时候得到了更多皇帝的支持,中国的佛教艺术发展的时候也出现了一些繁盛的发展时期,佛教的风格转向了更多秀古的佛像,而且充满了一种不一样的艺术效果。
隋唐时期石雕佛像变得特别得雄健饱满雍容华丽,在宗教艺术世俗的文化领域当中,能够不断的去探索全新的形象,有着超凡脱俗的关怀,而且他们也正在走向人间化,或者是世俗化的发展方向,更有着写实和逼真的特色,元朝和明朝的时候石雕佛像就像艺术一样步入到生活当中,能够更好的进入到装饰工艺和民间戏曲里。
石雕佛像造像顾名思义就是各种材料塑造佛像的形象,石雕佛像造像起源很早,在漫长的传播过程中,石雕佛像造像随各地域的风格几经变迁,直到思想的融入,佛像在雕刻艺术形式上才显现出灿烂的光芒,由此便产生了具有象征意义的石雕佛像造像艺术。可以说,石雕佛像造像几乎能支撑起古代雕塑艺术体系,是千年华夏传统文化的一个重要组成部分。
佛语说:佛本无相,一切归于大自在,心中无佛,佛何在?心中有佛,佛何在?佛本是一执念,我心既我佛,佛者,自然也。即佛本无相,以众生为相也。也就是说我们日常生活中看到的石雕佛像,实际上很多是依据人们对神佛菩萨的理解而创作出来的。石雕佛像的造像依据是佛教教义和佛教文化的影响。在佛教文化中,佛像是一种神圣的存在,代表着智慧和慈悲。在雕刻佛像时,会根据佛教的教义和传统文化来设计其外貌和造型,以表达佛像所代表的意义。
石雕佛像造像是一件极其有讲究的事。表面上看似“佛本无相”,但实际上却有着严格的要求,人们可以在经书中,掌握正确的比例后,根据创作者对雕刻佛像艺术的深度理解,在雕刻技法和风格特征方面,融入自己的情感,将石雕佛像的艺术形式塑造得更加立体丰满、神圣慈悲。
石雕是一种具有空间感的可视可触的艺术形象,在生活中有许多随处可见的石雕艺术作品,例如摆放在城市公园里的抽象石雕,或是摆放在场所门口的神兽石雕,亦或是摆放在寺庙内的佛像石雕等等;都是一种反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术形式。常常有人认为石雕佛像和人像雕塑是一样的概念,其实不然,二者不论在创作手法还是在创作意义上都有着天壤之别。
人物雕塑是一个很大的范畴,其中就包括石雕佛像和普通人物石雕像,佛像雕塑是中国传统艺术的代表,也是佛教文化的艺术形式。供奉在佛寺禅院内的石雕佛像,形态万千丰富多彩,常见的有石雕观音、石雕释迦牟尼佛、石雕弥勒佛还有石雕罗汉像等等。这些石雕佛像的形态和容貌都有自己的特点,石雕厂家在恭造这些石雕佛像的时候,大多是参照佛经里的描述或者是故事中的描述,再加以想象创作而成,没有一个标准的创作依据,因此,石雕佛像的外观形态在不同时期会有不同的艺术形式,比如古代石雕佛像和现代的石雕佛像,在形象塑造和雕刻工艺上就有着很大的区别。
石雕佛像的种类之二是菩萨类,菩萨也有译成大道心众生、大士、高士、觉有情等。寺庙中常见的石雕菩萨圣像包括:文殊、普贤弥勒、日光、月光、虚空藏、地藏,以及随侍阿弥陀佛的二十五菩萨、观世音等等。其中较常见的要属石雕观音菩萨,大慈大悲的观音菩萨观世音菩萨又被称观世音大士、观自在、白衣大士;她救苦救难于人间,为度化众生,现33化身,救12种大难,深得人心。